Radu Lupu

Erken yaşam ve eğitim

Lupu, avukat Meyer Lupu ve dilbilimci Ana Gabor'un oğlu olarak 30 Kasım 1945'te Romanya'nın Galați kentinde doğdu. İlk günlerinden itibaren "kendini hep şarkı söyleyerek ifade eden" Lupu'ya ilk piyanosu 5 yaşında verildi. Piyano çalışmalarına 1951 yılında, altı yaşındayken Lia Busuioceanu ile başladı. İlk kez 1957'de, 12 yaşındayken kendi bestelerini seslendirdiği bir konserde sahneye çıktı. The Christian Science Monitor'e 1970 yılında verdiği demeçte "en başından beri kendimi bir besteci olarak gördüm. Bir gün ünlü bir besteci olacağımdan emindim ve herkes de emindi" demiştir. Yaklaşık dört yıl sonra "piyanist olarak çok daha iyi olacağını" düşündüğünü söyleyerek beste yapmayı bıraktı.

Liseyi Galați'de tamamladıktan ve Victor Bickerich ile armoni ve kontrpuan çalıştığı Braşov'daki Popüler Sanat Okulu'ndan mezun olduktan sonra Lupu, piyano eğitimine Bükreş Konservatuarı'nda (1959-1961) Florica Musicescu (Dinu Lipatti'ye de ders vermiştir) ve Cella Delavrancea ile devam etmiş, ayrıca Dragos Alexandrescu ile kompozisyon çalışmıştır. Henüz 16 yaşındayken, 1961 yılında Moskova P.I. Çaykovski Devlet Konservatuvarı'ndan burs kazandı ve burada yedi yıl eğitim gördü. Moskova'da önce Galina Eguiazarova (Alexander Goldenweiser'in öğrencisi) ile iki yıl, ardından Heinrich Neuhaus (Sviatoslav Richter ve Emil Gilels'e de ders vermiştir) ve daha sonra oğlu Stanislav Neuhaus ile çalıştı. 1969 yılında mezun oldu. Ancak 1981'de verdiği bir röportajda, öğretmenlerinin kendisi üzerinde ne tür etkileri olduğu sorulduğunda, Lupu kendisini daha çok işitsel olarak düşündüğünü söyledi: "İlk öğretmenim beni her orkestra konserine götürdü ve Moskova'da öğrendiklerim için de minnettarım, ancak kendimi temelde (müzikte) daha çok otodidaktik biri olarak görüyorum. Furtwängler'den, Toscanini'den, her yerden bir şeyler aldım... Moskova'dan ayrıldığımdan beri daha da çok aldım."

Erken kariyer

Lupu, 1965 yılında Viyana'da düzenlenen Uluslararası Beethoven Piyano Yarışması'nda beşinci oldu. Ertesi yıl Lupu, İkinci Van Cliburn Uluslararası Piyano Yarışması'nda Birincilik Ödülü'nü kazandı; ayrıca sipariş edilen bir eserin (Willard Straight'in "Structure for Piano" adlı eserinin) En İyi İcrası ve Aaron Copland Piyano Sonatı'ndan bir bölümün En İyi İcrası dallarında özel ödüller kazandı. Finalde, Sergei Prokofiev'in Piyano Konçertosu No. 2'nin (Op. 16) birinci bölümündeki performansı, Washington Post'tan Paul Hume tarafından "altı finalist arasında en ateşli ve gürültülü" olarak tanımlandı. Prokofiev'in yanı sıra Beethoven'ın 5 No'lu Piyano Konçertosu'nu (Op. 73) da seslendirdi. Jüride yer alan Alicia de Larrocha, Lupu'nun bir dahi olduğunu söyledi. "Bunu hiç beklemiyordum. Nutkum tutuldu," dedi Lupu zaferinin ardından. Yarışmadan kısa bir süre sonra, Nisan 1967'de Lupu New York'taki Carnegie Hall'da ilk kez sahneye çıktı ve Beethoven, Schubert ve Chopin'in eserlerini çaldı. Ancak Lupu, ödülle birlikte gelen diğer performansların çoğunu yapmadı, bunun yerine öğrenmeye devam etmek için Moskova'ya dönmeyi tercih etti.

Cliburn Yarışması zaferinden bir yıl sonra, 1967'de Lupu, George Enescu Uluslararası Piyano Yarışması'nda birincilik ödülünü kazandı. İki yıl sonra, Ekim 1969'da Leeds Uluslararası Piyano Yarışması'nı kazandı; finalde Beethoven'ın 3 No'lu Piyano Konçertosu'nu (Op. 37) seslendirdi. Bir sonraki ay, Kasım 1969'da Lupu Londra'da ilk solo konserini verdi; The Times'dan Joan Chissell resitalde Beethoven'ın 7 numaralı Piyano Sonatı'nı seslendirmesi hakkında yazdı: "Bir ömür boyu edinilmiş gibi görünen deneyimini, ıssızlık ve gurur arasında gidip gelen bir hale getirdi. Müzik hiçbir zaman konuşmaya bu kadar yaklaşamazdı."

Mart ve Nisan 1970'te Lupu, Decca Records için Brahms'ın Si minör Rapsodi (Op. 79 No. 1) ve Üç Intermezzi (Op. 117) ile Schubert'in La minör Piyano Sonatı'nın (D. 784) ilk kaydını yaptı. Decca'nın özel sanatçısı olarak kaldı ve sonraki 23 yıl boyunca plak şirketi için kayıt yapmaya devam etti. Ağustos 1970'te 24 yaşındaki piyanist, Royal Albert Hall'da Edo de Waart yönetimindeki BBC Senfoni Orkestrası eşliğinde Brahms'ın 1 No'lu Piyano Konçertosu'nu (Op. 15) seslendirerek Proms'ta ilk kez sahneye çıktı. Kasım 1970'te Decca için ilk konçerto kaydını, Lawrence Foster yönetimindeki Londra Senfoni Orkestrası ile Beethoven'ın 3 numaralı Piyano Konçertosu'nu yaptı; ayrıca Beethoven'ın Do minör 32 Varyasyonunu (WoO 80) kaydetti.

Lupu'nun Leeds Yarışması zaferinden sonra Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk önemli konserleri Şubat 1972'de New York'taki Carnegie Hall'da Daniel Barenboim yönetiminde Cleveland Orkestrası ile Brahms Piyano Konçertosu No. 1 ve Ekim 1972'de Carlo Maria Giulini yönetiminde Chicago Senfoni Orkestrası ile Beethoven Piyano Konçertosu No. 3 oldu. Cleveland Orkestrası ve Barenboim ile Brahms performansı, on yıl önce aynı konçertonun Glenn Gould tarafından Leonard Bernstein yönetimindeki New York Filarmoni ile çalındığı 6 Nisan 1962 tarihli ünlü New York Filarmoni konserini eleştiren The New York Times'ın Pulitzer ödüllü müzik eleştirmeni Harold C. Schonberg tarafından eleştirildi. Schonberg, Lupu ve Barenboim'in performansını da eleştirerek, Bernstein-Gould performansından bu yana konçertonun "böyle yorumlanmadığını" yazdı ve "kasıtlı, epizodik ve huysuz, kendine düşkün, kaprisli" olarak tanımladı. Bununla birlikte, "yine de tüm eksantrikliklerin arasından iki genç müzisyenin rutinden çıkmak için çok uğraştığı ve arada bir gerçekten başardığı hissi geldi" diye ekledi, ancak "gelecek yıllarda bu tür bir yaklaşım onlar için iyi olabilir. Şu anda ise pek başarılı değiller."

Büyüyen beğeni

Schonberg, Lupu'nun Şubat 1972'de Barenboim yönetimindeki Cleveland Orkestrası'yla ilk çıkışını eleştirmiş olsa da, Lupu'nun Kasım 1972'de Carnegie Hall'da Lawrence Foster yönetimindeki Kraliyet Filarmoni Orkestrası'yla Beethoven'ın 5 No'lu Piyano Konçertosu'nu seslendirmesini çok daha coşkuyla karşılamış ve The New York Times'ta "performansı geçen sezon Brahms Re minör Konçertosu'nda yarattığı izlenimi telafi etmek için çok şey yaptı. O zaman sesi yapmacık, titiz ve yapaydı. Bu kez farklı bir piyanistti." Schonberg ekledi:

Kadans benzeri açılıştaki bildirisi büyük ve cesurdu, cam gibi olsa da nüfuz edici bir tonla öne çıkıyordu. Bu, sürekli olarak ilginç olan ateşli bir performans için zemin hazırladı. Biraz sönük kalmış olabilir, renk kaynağı eksik olabilir ama itici gücü ve fikirleri vardı. Ve yavaş bölümdeki birkaç kötü ritmik gruplama dışında mükemmel bir ivmeye sahipti.

Ertesi yıl Lupu, André Previn yönetimindeki Londra Senfoni Orkestrası ile Schumann (Op. 54) ve Grieg'in (Op. 16) piyano konçertolarını kaydetti ve bu kayıt Gramophone tarafından "büyük bir hakimiyet" olarak tanımlandı. Şubat 1974'te Lupu, New York'taki Hunter College'da New York Times'tan John Rockwell'in övgüyle bahsettiği bir resital verdi. Rockwell, Lupu'yu "sıradan bir piyanist değil" ilan etti ve Lupu'nun Schubert'in Si bemol majör Piyano Sonatı (D. 960) performansı hakkında yazdı:

Ancak Schubert sırasında dinleyicilerin dikkatli sessizliği olağanüstüydü. Sanki Bay Lupu herkesi büyülemek için bir çeşit simya kullanıyordu. Gerçekten de yaptığı tam da buydu; çünkü teknik, bilgelik ve genel müzikalitenin ötesine geçerek dinleyicilerin duyarlılıklarına [sic] ulaşan o gizemli şeye sahipti.

Kasım 1974'te Lupu, New York Filarmoni ile ilk kez sahneye çıktı ve James Conlon yönetiminde Mozart'ın 21 numaralı Piyano Konçertosu'nu (K. 467) seslendirdi. Lupu, 1975'te Kraliyet Concertgebouw Orkestrası ile çıkış yaptı ve Kraliyet Festival Salonu'nda Uri Segal yönetimindeki Kraliyet Filarmoni Orkestrası ile André Tchaikowsky Piyano Konçertosu, Op. 4'ün prömiyerini gerçekleştirdi. Lupu, 1976'da Brahms'ın 6 Klavierstücke (Op. 118) ve 4 Klavierstücke (Op. 119) eserlerini kaydetti ve Stereo Review tarafından "Brahms'ın ortaya koyduklarının, insanı kelimelerin kifayetsiz kaldığı ve sadece kulaklara sahip olduğu için mutlu eden ışıltılı bir şekilde gerçekleştirilmesi" olarak tanımlandı. 1978'de Herbert von Karajan yönetimindeki Berlin Filarmoni ile ilk konserini o yılki Salzburg Festivali'nde verdi. Lupu'nun 1980 yılında Avery Fisher Hall'da verdiği resitali değerlendiren The New Yorker'dan Andrew Porter, Lupu'yu "en tatmin edici türden bir usta" olarak selamladı. 1981 yılına gelindiğinde tüm büyük orkestralarla çalmıştı.

20. yüzyılın geri kalanı

Haziran 1982'de Lupu, Schubert'in Impromptus'larının (D. 899 & 935) eleştirmenlerce beğenilen bir kaydını yaptı. John Rockwell, The New York Times'da Lupu'nun "buradaki şarkı tonuna inanmak için duymak gerekir. Schubert'in müzikal kişiliğinin diğer yönlerini küçümsemeden, bestecinin şarkı dolu özünü nadir bir güzellikle yakalıyor - ve bunu yaparken, günümüz icracılarının geçmişin müziğinin hakkını verme yeteneğini bir kez daha teyit ediyor." Ayrıca, Gramophone kayıt hakkında şunları söyledi:

Sekiz parçanın hepsine Schubert'teki vizyonerliğin keskin farkındalığına işaret eden kendine özgü anlayışlar getirirken, saf ve basit piyano icrası olarak ifade veya tonda neredeyse daha güzel olamazdı. İtiraf etmeliyim ki, çoktan kaydedilmiş parçalara bu geri dönüşle ilk karşılaştığımda ilk tepkim "Neden bir tane daha?" oldu. Şimdi anlıyorum ki, böylesine adanmış bir Schubertçinin bakış açısı olmadan bu katalog tamamlanmış sayılmazdı.

Lupu, 1989 yılında İtalyan Eleştirmenler Birliği tarafından "Abbiati" ödülüne layık görüldü. 1995'te Schumann'ın Kinderszenen (Op. 15), Kreisleriana (Op. 16) ve Humoreske (Op. 20) eserlerinden oluşan albümüyle Edison Ödülü'nü kazandı ve Grammy Ödülü'ne de aday gösterildi. Schubert'in Si bemol majör (D. 960) ve La majör (D. 664) Piyano Sonatları ile 1996 Grammy Ödülleri'nde En İyi Enstrümantal Solist Performansı (orkestra olmadan) dalında Grammy Ödülü kazandı.

21. yüzyıl

Lupu, 2006 yılında Premio Internazionale Arturo Benedetti Michelangeli ödülüne layık görülmüş ve 2016 yılında müziğe hizmetlerinden ötürü 2016 Yeni Yıl Onur Ödülleri kapsamında Britanya İmparatorluğu Nişanı (CBE) Komutanı olarak atanmıştır.

Lupu, piyanoda standart bir piyano sırası yerine normal, düz sırtlı bir sandalye kullanıyor. Kendisi 1981 yılında Clavier'e bankta otururken öne doğru eğilme, omuzlarını kaldırma, inanılmaz derecede sertleşme ve her yerinde ağrılar oluşma eğiliminde olduğunu söyledi. Ayrıca evde sandalye ile çalıştığını ve bunun kendisi için doğal olduğunu söyledi. Lupu, Arthur Rubinstein ve Vladimir Horowitz'in piyanizminin hayranı olmasına rağmen, Mieczysław Horszowski'yi çalışı üzerinde en fazla etkiye sahip olan kişi olarak belirtmiş ve Horszowski'nin "benimle başka hiç kimsenin konuşmadığı gibi konuştuğunu" söylemiştir. Lupu'nun yeni müziğe ilk yaklaşımı, onu piyanodan uzakta okumaktır; "enstrümandan uzakta daha kolay okuduğunu" ve "öğrenmenin tek yolunun bu olduğunu" söyler. Lupu ton üretimiyle ilgili olarak "müzikte her şey kafadan gelir" diyor ve ekliyor: "Eğer herhangi bir ses kavramınız varsa, onu iç kulağınızda duyarsınız. Çalışmanız gereken tek şey bu sesi enstrümanda eşleştirmektir. Tüm denge, çizgi, ton, kafa tarafından algılanır ve kontrol edilir." Ayrıca ton üretimini "[kişinin] pratik yaptığı bir eşleştirme süreci" ve klavyenin fiziksel temasını "duyduğunuz ve elde etmeye çalıştığınız renk veya tını, çaldığınız parça, cümle tarafından belirlenen çok bireysel bir şey" olarak tanımlıyor.

Lupu'nun çalışı sadece müzik eleştirmenlerinin değil, aynı zamanda diğer büyük sanatçıların da hayranlığını kazanmıştır. Mitsuko Uchida, 2002 yılında BBC Radio 3'te verdiği bir röportajda Humphrey Burton'a "dünya üzerinde bu kadar geniş bir renk yelpazesine ve aynı zamanda kontrole sahip başka kimse yok - onun çalışındaki bu inanılmaz kontrolü hafife almayın" demişti. Nikolai Lugansky bir röportajında Lupu'nun "müziğin kendi adına konuşmasına izin verme gibi nadir bir güce sahip olduğunu" söylerken, András Schiff de Lupu'nun "çaldığı her şeyi nadir bir müzikal zekayla aydınlatma gibi nadir bir yeteneğe" sahip olduğunu belirtmiştir. Lupu'ya hayranlıklarını dile getiren ya da müzik yapımlarında Lupu'yu ilham kaynağı olarak gösteren diğer piyanistler arasında Emanuel Ax, Daniel Barenboim, Seong-Jin Cho (Lupu'nun Schubert Impromptus kaydını favorisi olarak göstermiştir), Kirill Gerstein, Stephen Hough, Robert Levin, Maria João Pires ve Daniil Trifonov yer almaktadır. Ayrıca orkestra şefi Yannick Nézet-Séguin, Lupu'yu piyano öğrencisiyken ilham kaynağı olarak göstermiş, Lupu'nun resitallerini ve kayıtlarını dinlemenin "çok genç yaştan itibaren ses anlayışımı şekillendirdiğini" söylemiş ve çellist Steven Isserlis onu "şimdiye kadar duyduğum veya tanıdığım en büyük sanatçılardan biri" olarak nitelendirmiştir.

Lupu, 23 yıl içinde Decca Records için 20'den fazla kayıt yaptı ve Decca'nın özel sanatçısı olmaya devam ediyor. İlk kaydı 1970 baharında yapıldı. Lupu'nun büyük beğeni toplayan solo kayıtları arasında Beethoven, Brahms, Grieg, Mozart, Schubert ve Schumann'ın eserleri yer alıyor. Orkestrasız solo kayıtları arasında Beethoven'ın 5 piyano sonatının (Opp. 13, 27/2, 49 ve 53) yanı sıra Beethoven'ın piyano için iki rondosu (Op. 51) ve Do minör 32 Varyasyon; Brahms'ın Fa minör 3 No'lu Piyano Sonatı (Op. 5), İki Rapsodi (Op. 79), Intermezzi (Op. 117), Piyano için 6 Parça (Op. 118) ve 4 Piyano Parçası (Op. 119); Schubert'in dokuz piyano sonatının (D. 157, 557, 664, 784, 845, 894, 958, 959, 960) yanı sıra Impromptus (D. 899, 935) ve Moments musicaux (D. 780); ve Schumann'ın Humoreske (Op. 20), Kinderszenen (Op. 15) ve Kreisleriana (Op. 16). Konçerto kayıtları arasında Zubin Mehta yönetimindeki İsrail Filarmoni Orkestrası 48507ile Beethoven piyano konçertolarının tamamı; Edo de Waart yönetimindeki Londra Filarmoni Orkestrası ile Brahms Piyano Konçertosu No. 1 (Op. 15); Londra Senfoni Orkestrası ve André Previn ile Grieg ve Schumann piyano konçertoları; ve Uri Segal yönetimindeki İngiliz Oda Orkestrası ile iki Mozart piyano konçertosu (K. 414 ve 467) bulunmaktadır. Decca için yaptığı oda müziği kayıtları arasında Szymon Goldberg ile Mozart'ın keman ve piyano için tüm sonatları; Kyung Wha Chung ile Debussy ve Franck'ın keman sonatları; Han de Vries, George Pieterson, Vicente Zarzo ve Brian Pollard ile Beethoven (Op. 16) ve Mozart'ın (K. 452) piyano ve nefesli beşlileri; Goldberg ile Schubert'in keman ve piyano için çeşitli eserleri bulunmaktadır. Ayrıca CBS Masterworks için Murray Perahia ile Mozart ve Schubert'in dört el ve iki piyano için eserlerini, EMI için Barbara Hendricks ile Schubert şarkılarından oluşan iki albüm ve Teldec için Daniel Barenboim ile Schubert'in dört el piyano için eserlerinden oluşan bir disk kaydetti.

Lupu'nun ilk eşi, 1971 yılında evlendiği diplomat Sir (Archibald) Duncan Wilson'ın kızı çellist Elizabeth Wilson'dır (d. 1947). Halen Orchestre de Chambre de Lausanne'da kemancı olan şimdiki eşi Delia ile birlikte İsviçre'nin Lozan kentinde yaşamaktadır.

Lupu, kariyerinin büyük bölümünde "yanlış anlaşılma ya da yanlış aktarılma korkusuyla" basına röportaj vermeyi düzenli olarak reddetmiştir. Basına ve tanıtıma karşı isteksizliği, onu "münzevi Radu Lupu" olarak etiketlemelerine yol açmış, The Independent onu "yünlü bir münzevi" ve "istemeyerek konser salonuna sürüklenen ancak dilenci kasesini dışarıda bırakması istenen biri gibi" olarak tanımlamıştır. Ayrıca, Lupu genellikle performanslarının radyo yayınlarına izin vermiyor. 1994 yılında Chicago Tribune, Lupu'nun basın kitinde 1981 yılında Clavier dergisine verdiği tek bir röportajın yer aldığını belirtmiştir. Yayınlanmış diğer röportajlar arasında Lupu'nun 1992 yılında Clavier'e verdiği bir "söyleşi" ve 1975 yılında BBC Radio 3'te yayınlanan bir röportaj bulunmaktadır.